AKT - naučte se fotografovat kreativně

Fotografie aktu měla vždy své příznivce i odpůrce. Ve více než 160leté historii fotografie se fotografie aktu pohybovala mezi absolutními zákazy (ještě mnohde uplatňovanými), přes jistou míru tolerance až po naprostou tvůrčí volnost a plnoprávné postavení mezi ostatními fotografickými disciplínami. Unikátní publikace "AKT - naučte se fotografovat kreativně" přináší ukázku z tvorby 23 českých fotografů, od legendárních tvůrců fotografických aktů Františka Drtikola nebo Tarase Kuščynského až k současným nejvýznamnějším českým fotografům, mezi nimiž nechybí jména jako např. Jan Saudek, Robert Vano nebo Pavel Brunclík. Na 224 stranách dárkově provedené publikace představují autoři na více než 200 fotografiích svůj přístup k tvorbě aktu, otevřeně hovoří o nejrůznějších aspektech své profese: od práce s modelem, přípravě a plánování snímku, fotografickém vybavení, ale třeba i o otázkách čistě komerčních. Úvod knihy přináší navíc informace o historickém vývoji fotografie aktu, otázkách vztahu akt - erotika - pornografie, i kořenech, z nichž čerpá i současná generace autorů.

Kniha není sestavena prvoplánově jako přehled několika vybraných autorů - snahou je inspirovat, motivovat fotografy, kteří stojí na začátku své vlastní tvorby a ukázat jim velké rozpětí a možnosti fotografie aktu, od čistě estetického rozměru až po fotografie s výraznou erotikou a živočišným přístupem, od téměř dokumentárního pojetí po velmi intimní fotografie, od české fotografické historie po nejaktuálnější současnost. V knize jsou zastoupeny černobílé i barevné fotografie, fotografie z ateliéru i exteriéru, ukázky precizní přípravy a fotografie v podstatě bez jakýchkoli následných úprav až po téměř čistou počítačovou tvorbu, při níž je fotografie pouhým základem. Najdete zde akt ženský i mužský, akt umělecký, akt pojatý klasicky, abstraktně i experimentálně.

Kniha je ale samozřejmě také ideálním dárkem pro každého milovníka krásných fotografií, obdivovatele ženské (ale i mužské) krásy a samozřejmě pro všechny, kteří se zajímají o českou fotografii.

Blesk v digitální fotografii - kompletní průvodce

Dnes již velmi širokou sadu knih vydavatelství Zoner Press o fotografování, zejména o digitální fotografii, doplňuje kniha tentokrát věnovaná více technické problematice – blesku. Čtenáři knih se s bleskem a jeho použitím mohli setkat v řadě publikací, věnovaných např. fotografování zvěře, makrofotografii, portrétu nebo krajinářské fotografii, konečně bleskem a jeho využitím se zabývá velmi výrazně McNally ve své knize Fotografie – rozhodující momenty. Publikace Blesk v digitální fotografii je ale blesku věnovaná zcela, je určena těm, kteří hledají základního průvodce technikou nebo potřebují vysvětlení nejdůležitějších pojmů, doporučení pro nastavení nebo měření při práci s bleskem.

Kniha však vedle čistě technických informací přináší rady i ukázky použití blesku v nejrůznějších podmínkách, v interiéru i exteriéru, od práce se zabudovaným bleskem kompaktních fotoaparátů až po záblesková zařízení a jejich nejrůznější doplňky a pomůcky používané třeba v ateliéru. Kniha je doplněna množstvím inspirativních fotografií, které často ukazují i rozdíly při fotografování bez blesku a s bleskem. Publikace je určena především začínajícím až středně pokročilým fotografům, pro které je fotografování koníčkem.

Digitální fotografie

Dotisk prvního vydání.

Scott Kelby je jedním z nejznámějších autorů píšících o Photoshopu a také o digitální fotografii. Je známý svým specifickým, pro někoho obtížně stravitelným, humorem. Staví před čtenáře fakta, informace i postupy bez ohledu na autority a jinými respektovaná klišé. V jeho podání ztrácí mnohé "digitální tajnosti" své tajemno a zůstává stravitelné jádro. Na rozdíl od jiných – skvělých – autorů se Kelby příliš netrápí vysvětlováním, řídí se spíše heslem: „Chceš vytvořit tohle? Udělej to tak a tak.“ Podobné je to i v této knize. Sám Kelby v ní říká: „...kdybychom spolu byli fotit a vy se mě zeptali: Scotte, jak bych měl vyfotit tamtu kytku, aby byla ostrá na rozostřeném pozadí? – neodkašlal bych si a nezačal s přednáškou o obecných principech fotografování. Prostě bych řekl: Použij teleobjektiv, clonu nastav co nejnižší, zaostři na kytku a zmáčkni spoušť“. Jedná se většinou o jednoduché rady, v rozsahu, který se vejde vždy na jednu stránku. Vždy jde ale o rady veskrze praktické, řešící s předstihem řadu problémů, do kterých se může začínající fotograf dostat.

Scott Kelby se nesnaží hledat složité pokyny, jeho rady jsou přímé: chcete ostré fotografie krajiny – nespekulujte a pořiďte si stativ. Chcete se vyhnout problémům u portrétu – pracujte s co nejjednodušším pozadím. Většina věcí je v jeho podání jednoduchá a pokud budete po zvládnutí základů chtít pokračovat dále – na trhu najdete dost další literatury, která vás zavede dál a hlouběji do tajů fotografování.

S touto knihou Scotta Kelbyho ale možná překonáte ty první překážky, které stojí mezi vámi, novým majitelem nového fotoaparátu a fotografováním.

Digitální fotografie 2

Scott Kelby, autor bestselleru Digitální fotografie, přichází s pokračováním, které navazuje přesně tam, kde první díl skončil. Kniha obsahuje zcela nová témata, o která Scotta čtenáři po dočtení prvního dílu žádali. Mezi ně patří například: fotografování s bleskem, fotografování portrétů, makra a také tipy pro vybudování vlastního studia.

Scott vám opět přináší rady, u nichž zjistíte „Aha, takže takhle to dělají“, oproštěné od složité odborné mluvy. Na rozdíl od jiných – skvělých – autorů se Kelby příliš netrápí vysvětlováním, řídí se spíše heslem: „Chceš vyfotit tohle? Udělej to tak a tak.“

Každá strana je opět věnována samostatnému problému, jehož zvládnutí zlepší váš fotografický um. Po otočení další stránky se dozvíte více o nastavení fotoaparátu, vhodných pomůckách a tricích, která pomohou vaše snímky přeměnit v „umělecká díla“. Scott vám také vysvětlí, které tlačítko na fotoaparátu zmáčknout, jaké nastavení použít a kdy je použít. S téměř dvěma sty fotografických rad a vychytávek vám tato kniha pomůže vytvářet lepší, ostřejší a barevnější fotografie.

Naučte se kreslit - Lidské tělo

Hledáte knihu, která by vás detailně seznámila s lidským tělem a přinesla vám návod, jak je věrně zachytit ve vašich kresbách? Chcete se začít věnovat kreslení lidí a nevíte, jak začít?

Tato kniha plná praktických rad, užitečných tipů a základních technik kreslení je ideální publikací a zdrojem inspirace pro umělce všech úrovní. Obsahuje detailní návody čtyř zkušených umělců, kteří podrobně popisují, jak správně vytvořit realistické portréty a kresby postav. Nechybí zde ani informace o anatomii člověka, o zobrazování lidí různého věku či etnických skupin. Dále se naučíte kreslit postavy v rozličných pozicích. Kniha nabízí i velké množství tipů a triků týkajících se kreslících pomůcek a materiálů, návody ke správnému stínování a mnoha dalším technikám. Jakmile získáte určitou praxi, budete sami schopni pomocí obyčejné tužky zachytit dokonalou podobu vašich rodinných příslušníků a přátel. Především vám však tato kniha přinese velké množství inspirativních obrazů, které můžete reprodukovat a obdivovat.

Kniha je vhodná nejen pro učitele kreslení a výtvarné výchovy všech stupňů vzdělávání, ale je také ideální pomůckou pro zábavu doma s dětmi a pro každého, kdo se chce naučit kreslit člověka.

Naučte se kreslit Manga Shoujo

Dotisk prvního vydání.

Máte rádi mangu? Rádi kreslíte? Někdo z vašich přátel nebo příbuzných je fanouškem těchto japonských komiksů? Hledáte zajímavý dárek pro děti? Pak výběrem této knihy nemůžete minout.

Manga Shoujo je kniha o jednom z nejoblíbenějších stylů mangy vůbec – zabývá se kreslením roztomilých postaviček s velkýma, zářivýma očima – a zahrnuje všechny aspekty tohoto umění japonských kreseb a komiksů. Zdůrazňuje příběh, romantiku a vztahy mezi postavami, kterými se manga shoujo proslavila – a nezapomíná ani na chlupatá mazlivá stvoření, která jsou neodmyslitelnou součástí tohoto stylu mangy. Kniha obsahuje úplný návod, jak kreslit svět mangy, a seznámíte se s širokou paletou postav a subžánrů, které jsou jeho součástí.

Lekce jsou rozděleny do jednotlivých kroků a pravidel, nechybí ani zajímavé tipy. Naučíte se také používat perspektivu, řečové bubliny, barvy a stíny. Navíc se v celé knize objevují díla současných profesionálních výtvarníků mangy. Uvnitř naleznete kapitolu o kouzelných dívkách, o kreslení pohledných bishi a roztomilých chibi, o pózách i stylovém oblečení a spoustu dalších zajímavostí.

Naučte se kreslit zvířata

Dotisk prvního vydání.

Kreslení zvířat je tak jednoduché! Konečně je na trhu kniha, která ukazuje postupy a principy kreslení zvířat ve své nejjednodušší podobě. Pomocí postupů, které jsou v knize popsány, můžete nakreslit nejen ta zvířata, která jsou zde vyjmenována, ale i proniknout do tajů kreslení zvířecího světa obecně. Namísto pracného učení se anatomických podrobností získáte všeobecný přehled o principech, které se při kreslení zvířat uplatňují. V knize jsou popsány různé úhly pohledu na zvířata, různé postupy, ale i tajné finty a pomůcky, které vám umožní nakreslit zvířata v jejich typických pozicích. Najdete zde psy, kočky, koně, medvědy, lvy a jeleny, ale i některá velmi populární exotická zvířata jako žirafy, šimpanzy nebo medvídky panda. Samozřejmě nechybí ani ptáci. Zastoupeni jsou nejen dravci, ale i atypičtí a tolik oblíbení tučňáci. Ty všechny, a nejen je, budete umět nakreslit tak, že budou vypadat jako živí!

Kniha je vhodná pro učitele kreslení a výtvarné výchovy všech stupňů vzdělávání, pro každého zájemce o kreslení, ale je ideální pomůckou pro zábavu doma s dětmi, které se zajímají o kreslení a zvířátka.

Očima fotografa - Kompozice pro lepší digitální fotografie

Dotisk prvního vydání.

Řada knih o fotografování se věnuje technickým problémům digitální fotografie, počínaje výběrem a vlastnostmi fotoaparátů,jejich příslušenství a doplňků, nebo nastavení expozice v nejrůznějších podmínkách, případně následným úpravám fotografií na počítači. Tato kniha Michaela Freemana, známého anglického fotografa a především autora celé řady populárních knih o fotografii, se zabývá obsahem fotografie, její kompozicí a skladbou. Od základního zarámování snímku, přes grafické a fotografické prvky až po uplatnění všech principů na konkrétních ukázkách fotografické tvorby vysvětluje autor základy kompozice, které by měl znát každý fotograf.

S pomocí velkého množství ilustrativních příkladů, náčrtků a schémat Michael Freeman ukazuje, jak lze zvýšit účinek fotografie na diváka, jak využít různé nástroje, postupy, kompoziční prvky, světlo a barvu ke zdůraznění nebo potlačení různých částí obrazu. Kniha ale není pouhou učebnicí kompozice nebo výčtem postupů a metod, autor ukazuje a krok za krokem vysvětluje na řadě případů celý proces vzniku snímku, od záměru, přes hledání a zkoušení, až po finální záběr. Skvělým zpestřením knihy je zařazení značného množství komentářů, názorů a myšlenek světových fotografů, současných i dřívějších, týkajících se fotografické kompozice, ale i fotografie obecně. Kniha se tak stává nejen zdrojem poučení ale i zajímavým čtením a pohledem do historie a vývoje fotografie. A pokud neradi čtete, je kniha doslova nabita množstvím fotografií pro vaši inspiraci.

Jak fotografovat krajinu

Fotografie krajin patří mezi nejstarší fotografické žánry a i dnes se krajina stále řadí mezi nejvyhledávanější fotografovaná témata. Kniha Jiřího Havla, jednoho z předních českých krajinářů a autora řady fotografických publikací, je určena fotografům, kteří již zvládli základy fotografování a hledají podněty a inspiraci ke svému dalšímu zdokonalování. Autor shrnuje ve čtyřech obsažných částech svoje zkušenosti s fotografováním krajinného detailu i monumentálních horských pásem, nabízí srovnání fotografického hledání v místech opakovaně navštěvovaných se snímky míst, která navštívil pouze na několik hodin. Svými fotografiemi i texty se vyjadřuje např. k otázkám použití filtrů při fotografování, začlenění člověka a jeho činnosti do fotografie krajiny nebo významu barevné i černobílé krajinářské fotografie. Na snímcích, které jsou rozloženy do období několika desítek let, je vidět jak kontinuita autorova pohledu na krajinu, tak i výsledky jeho hledání a experimentování, ať již jde o působivé snímky krkonošských oblak nebo, pro Jiřího Havla typické, použití blesku.

Naučte se fotografovat dobře krajiny

Fotografovat krajinu je tak jednoduché - proč si tedy nechávat radit? Třeba proto, abyste se vyhnuli zklamání, že barvy vašich snímků mají daleko do vašich představ, že atmosféra, kterou jste vnímali v krajině, na snímcích chybí, že prostě na vašich obrázcích není něco v pořádku. Autorem knihy je anglický fotograf Guy Edwardes, specialista na krajinářskou fotografii, uznávaný fotograf, ale i organizátor řady fotografických kurzů a seminářů (www.guyedwardes.com). Jeho kniha je určena všem zájemcům o fotografování krajiny.

Autor na stovce fotografií vysvětluje zásady krajinářské fotografie od požadavků na vybavení, obecných zásad, až po jemné finesy, které vašim snímkům dodají život, krásu i kouzlo neopakovatelného. Vedle působivých fotografií je na knize cenný zejména "lidský" přístup autora, který dokáže podat informace bez zbytečného mentorování, srozumitelným a přitom profesionálním způsobem.

Vyzdvihnout je třeba to, že autor představuje fotografie i nám blízké krajiny, nikoliv exotické snímky běžným smrtelníkům nedostupné - jsou zde fotografie pole, lesa nebo vesničky, jejichž obdobu najdete možná kousek od svého domova.

Sculpturae Naturae - Sochy přírody

SOCHY PŘÍRODY * SKULPTUREN DER NATUR * SCULPTURES OF NATURE
Kniha získala ocenění - Fotografická publikace roku

Unikátní dárková fotopublikace Jiřího Tillera zachycuje přírodní kamenné sochy šumavského příhraničí od Slavonic/Fratres až po řeku Vydru a Bayerischer Wald. Knihu plnou krásných, až tajuplných fotografií doprovází textem PhDr. Luděk Jirásko, CSc. Texty jsou v jazyce českém, německém a anglickém. Na přiloženém mapovém CD jsou ukázány "sochy přírody", jejich přesné umístění, cyklotrasy a turistické stezky, dle kterých je možné plánovat výlety do česko-rakousko-německého příhraničí. Publikaci doporučujeme fotografům, turistům, cykloturistům, milovníkům přírodních kultovních míst a také těm, kteří chtějí dárkem potěšit své blízké a přátele. Kniha je vhodným darem i pro obchodní partnery nebo zaměstnance.

Publikace obsahuje 123 fotografií.

Černobílá fotografie

Černobílá digitální fotografie je jedním z nejaktuálnějších témat současné fotografické tvorby. Proč? Černobílá fotografie zvyšuje kreativní potenciál každého fotografa o množství technik od restaurace starých archivních fotografií po zachycení bohatství tónů a hodnot, které jsou jedinečné při vytváření nadčasových fotografií v dokumentárním stylu.

George Schaub, známý autor a učitel, nabízí všechny náměty a techniky, jež fotograf potřebuje pro vytváření úspěšných černobílých obrazů pořizovaných digitálním aparátem nebo naskenováním ze starých fotografií a filmů.

Krok za krokem vám autor pomůže zvládnout:
- kontrast, expozici a ostatní prvky dobré fotografie
- ztmavení a zesvětlení, rozostření a zostření
- režimy prolínání a masky a všechny ostatní nástroje digitální temné komory
- skenování, tisk a výběr papírů.

Černobílá fotografie je tak stará, jako fotografie sama, avšak s knihou ČERNOBÍLÁ FOTOGRAFIE digitální úpravy pro dokonalý tisk vstoupíte do nového království vzrušujících možností.

Fotolovy - naučte se fotografovat dobře zvířata v přírodě

Fotografování zvířat v přírodě vyžaduje mnohem více, než jenom stisknout spoušť fotoaparátu. Vedle nezbytného technického vybavení je potřeba také vědět, kde a jak můžete zvěř v přírodě najít, jak se k ní přiblížit, měli byste znát alespoň něco málo o zvycích fotografované zvěře a vědět, kdy je pro fotografování vhodná doba.

Profesionální fotograf Rostislav Stach vám bude zasvěceným průvodcem, který se s vámi podělí o více jak třicetileté zkušenosti s fotografováním zvěře. Jeho rady a doporučení jsou podepřeny desítkami fotografií, které uspokojí nejen zájemce o fotografii, ale také všechny milovníky přírody. Cenné na publikaci je to, že naprostá většina snímků pochází z prostředí, které je nám blízké a dostupné.

Budete-li v knize hledat akční záběry zvěře ve stylu „lovce krokodýlů“, budete možná trochu zklamáni – ale ruku na srdce: dokážete poznat většinu ptáčků, na které můžete narazit při fotografování na vlastní zahradě nebo v blízkém parku? Fotografie v knize ale nejsou pouhým doprovodem textové části – pokud vás fotografování zvířat v přírodě skutečně zajímá, je potřeba, abyste snímkům věnovali více než jen zběžnou pozornost. Snažte se představit si, jak byste si pořízení takové fotografie připravili, jak byste fotografovali, a pokuste se ji napodobit. Podaří-li se vám to, jste na dobré cestě k vlastním skvělým fotografiím.

Naučte se fotografovat digitálně

Další kniha Bryana Petersona, která navazuje na předchozí bestsellery Naučte se vidět kreativně a Naučte se exponovat kreativně, se zaměřuje tentokrát na digitální fotoaparáty. Nečekejte ale žádné technické podrobnosti o senzorech, digitálních převodnících nebo třeba paměťových kartách. Bryan Peterson je především fotograf a skvělý učitel, který vám vysvětlí a ukáže, co je to kreativní expozice, jak nastavením clony oddělit fotografovaný objekt od pozadí, jak fotografovat pohyb, ale také makro. Ukáže vám možnosti, jak využít výhody zrcadlovek nebo možnosti, které poskytuje digitální kompakt. V knize nechybí ani základní úvahy na téma výhod a nevýhod souborových formátů snímků JPEG, TIFF a RAW.

Přesto, že je Bryan Peterson "klasickým" fotografem, nevyhýbá se zpracování snímků na počítači a v závěru knihy ukazuje některé své oblíbené postupy.

Naučte se exponovat kreativně

Správná expozice může být i dnes, v době sofistikovaných filmových či digitálních aparátů, problémem nejen pro začínajícího fotografa. Kniha Bryana Petersona vám osvětlí vztah clony, expozičního času a citlivosti, provede vás úskalími volby správné expozice i ve složitých situacích – za špatného světla, v čelním nebo zadním světle, při fotografování pohybu a řadě jiných případů. Hlavním posláním knihy je však ukázat vám, že z celé řady kombinací clony, času a citlivosti je třeba volit kombinaci kreativní, aby vaše snímky získaly kouzlo, a neobyčejnost.

Jsou-li vám všechna tajemství expozice dobře známa, kniha vám může přesto přinést spoustu radosti – díky krásným a inspirativním fotografiím Bryana Petersona, profesionálního fotografa, mezinárodně působícího školitele a autora řady knižních bestsellerů, z nichž v roce 2004 v češtině vyšla publikace Naučte se vidět kreativně.

Žena - intimní místopis

Kniha Žena - intimní místopis je oslavou ženského těla. Oslavou nikoliv z hlediska estetického nebo sexuálního, ale z hlediska jeho funkce a významu. Autorka s hlubokou znalostí biologie, chemie, ale i historie a umění bourá nejrůznější mýty o ženském těle a jeho fungování, které bývají tak hluboko zakořeněny, že by nikoho ani nenapadlo se jimi zabývat. Čím a proč se liší nejniternější funkce ženského a mužského těla? K čemu má žena taková prsa, jaká má? Jaká je pravda o tzv. bodu G a co by žena (ale i muž) měla vědět o klitorisu. Jaká je role babiček v lidské populaci, a jak je to se zájmem o sex u mužů a u žen? Jaký je význam kojení a jak je to s agresivitou chlapců a holčiček?

V celkem 19 kapitolách se autorka čtivým a srozumitelným způsobem vyjadřuje k velmi závažným tématům, která se týkají každé ženy. Vedle toho, že ukazuje mezery v současném vědeckém chápání ženy, je významným přínosem knihy i srozumitelný pohled na tak závažné problémy, jako je vliv hormonů (a to nejen estrogenu a testosteronu), význam menopauzy, rozdíly mezi pohlavími a mnoho dalších

Knihu mohu doporučit k přečtení i mužům! A nejen pasáže, které se týkají ženského přístupu k sexu; určitě stojí za to seznámit se s pohledem na ženu "z druhé strany".

Úvodní slovo v této publikaci věnoval ženám mistr slova - populární český komentátor - Jan Kraus.